Lorsque l’on découvre un live-painting, on voit généralement l’instant spectaculaire : une artiste face à sa toile, les pinceaux en mouvement, les couleurs qui apparaissent peu à peu sous les yeux du public.

Mais ce que l’on voit pendant ces quelques heures n’est que la partie visible du travail.

Avant de peindre, il y a tout un temps de préparation.

Chaque intervention commence par une rencontre avec l’univers de l’événement : son objectif, son identité, son public, le lieu, l’ambiance recherchée et le message que l’organisateur souhaite faire passer.

À partir de là, je construis une proposition artistique qui doit trouver sa place dans cet environnement.

Je peux travailler sur des recherches graphiques, réaliser plusieurs esquisses, réfléchir à la composition, choisir le format ou préparer des couleurs spécifiques. Selon le projet, cela peut également passer par la création de pochoirs ou d’éléments graphiques sur mesure.

Cette préparation est essentielle, car le jour de l’événement, tout doit pouvoir prendre vie naturellement.

Peindre en direct demande évidemment de la maîtrise technique, mais pas seulement.

Il faut aussi savoir travailler dans un environnement qui évolue en permanence. Le public circule, observe, pose des questions, réagit. Il faut créer une œuvre tout en restant attentive à ce qui se passe autour de soi.

J’aime cette dimension particulière du live-painting : l’œuvre se construit sous les yeux des personnes présentes, et elles deviennent en quelque sorte les témoins de sa création.

L’enjeu est donc de trouver le juste équilibre. Être suffisamment présente pour susciter la curiosité et créer un échange, sans détourner l’attention de l’événement lui-même.

Et puis il y a l’après.

Lorsque les invités sont partis et que l’événement est terminé, l’œuvre reste. Elle devient un souvenir concret de ce moment et peut continuer à porter l’identité de l’événement bien au-delà de la prestation.

C’est ce qui me plaît dans ce type de projet : je ne viens pas simplement « peindre pendant quelques heures ».

Je conçois une intervention artistique qui s’intègre à un événement, qui crée une expérience pour le public et qui laisse une trace.

Pour moi, chaque live-painting est donc un équilibre entre création, préparation, technique, spontanéité et rencontre avec le public.

Et c’est précisément ce qui rend chaque prestation différente.

Carole Tournier — Art la Queen
Live-painting, créations participatives et œuvres sur mesure